I løpet av sin karriere skapte Stanley Kubrick en arv som en av historiens mest innovative og ambisiøse filmregissører. Selv om han var beryktet for sin ubøyelige og obsessive perfeksjonisme, ble han æret for sine banebrytende verk på tvers av flere sjangere, så vel som sin innflytelse på de beste filmskaperne som kom etter ham.
Her er en titt på Kubricks filmografi, rangert fra verst til best.
13. Fear and Desire (1952)
Denne filmen følger en gruppe soldater fra et ukjent land som befinner seg strandet bak fiendens linjer, mens de går ned i vold og galskap mens de kjemper for å overleve.
Til tider føles filmen som en elendig prototype av Skumringssonen, med skuespill og dialog som etterlater mye å være ønsket. Men som Kubricks regidebut, Frykt og begjær står som en god introduksjon til hans filmstil.
12. Killer’s Kiss (1955)
Når en aldrende bokser (Jamie Smith) starter en romanse med en ballroomdanser (Irene Kane), må de begge møte vreden til sistnevntes gangstersjef (Frank Silvera) når de bestemmer seg for å stikke av sammen.
Selv om slutten kanskje ikke passer med resten av historien, Killer’s Kiss fungerer som en enorm forbedring i forhold til regissørens forrige prosjekt. Med sitt fantastiske kameraarbeid fungerer noen av filmens stilistiske aspekter som en forløper til de mer kjente medlemmene av Kubricks filmografi.
11. The Killing (1956)
Sammenlignet med filmer som Skjerf og Lille Cæsar, følger denne filmen en kriminell (Sterling Hayden) som setter sammen et team for å utføre et siste ran før han slår seg ned med sin kone (Colleen Gray). Men når hans medskyldiges kone (Marie Windsor) får vite om ranet, prøver hun og kjæresten hennes (Vince Edwards) å stjele pengene til seg selv.
I dag, Drapet kan virke som en typisk noir-film som ikke er like gjenkjennelig som Kubricks mer særegne filmer. Den kan også bli sett på som tunghendt med sin voice-over-fortelling. Imidlertid presenterer den fortsatt en spennende ikke-lineær historie som gir et unikt perspektiv på ranet som er bestemt til å gå galt.
10. Lolita (1962)
Basert på Vladimir Nabokovs kontroversielle roman med samme navn, følger denne svarte komedien en middelaldrende mann (James Mason) i jakten på den titulære 14 år gamle jenta (Sue Lyon).
Det er en splittende historie, spesielt i moderne tid, og filmen utforsker ikke nok av mørket i Humberts voldelige forhold til Lolita. Likevel gjør Kubricks tilpasning Nabokovs historie til severdig kino takket være dens vittige humor og forestillinger, spesielt de til Mason, Lyon og Peter Sellers.
9. Paths of Glory (1957)
Fant sted under første verdenskrig, Stier av herlighet følger en oberst/advokat som forsvarer soldatene sine i retten etter at de nekter å gjennomføre et selvmordsoppdrag mot fienden.
I likhet med Kubricks andre filmer, Stier av herlighet maler et mørkt bilde av de dehumaniserende effektene av kamp mens kameraet reiser gjennom skyttergravene i Ingenmannsland. Denne filmen blander spente actionstykker og intenst juridisk drama, og tar et skarpt blikk på krigens dystre virkelighet og urettferdighetene som skjer både på og utenfor slagmarken.
8. Spartacus (1960)
Dette fengslende eposet skildrer en fiksjonalisert beretning om den titulære gladiatoren mens han leder sine medslaver i et opprør mot deres romerske undertrykkere.
Etter å ha regissert flere undervurderte filmer på forhånd, Spartacus etablerte Kubrick som en mester i sitt håndverk takket være dets utrolige visuelle, gripende actionscener og gripende fortelling. «I am Spartacus»-scenen sementerte denne filmen på egenhånd i kinohistoriens annaler. Det faktum at Dalton Trumbo skrev manus bidro imidlertid til å sette en stopper for Hollywoods svartelisting.
7. Eyes Wide Shut (1999)
Kubricks siste film før hans død, denne erotiske thrilleren følger en gift mann (Tom Cruise) som, etter en krangel med sin kone (Nicole Kidman), har mange sex-relaterte møter mens han vandrer i New Yorks gater, som kulminerer i en maskefest. vert av en mystisk kult.
Selv om det kanskje ikke er så fengslende som man forventer, Bredt lukkede øyne presenterer en blendende og nervepirrende odyssé inn i det surrealistiske underlivet av menneskelig begjær, og begir seg ut i områder mange ikke ville våget å trå.
6. Full Metal Jacket (1987)
Full metall jakke følger en ung mann (Matthew Modine) mens han går fra en storøyd trainee til en hardbark soldat mens han blir fordypet i krigens uforsonlige tidevann. Lik apokalypse nåsatiriserer denne filmen urettferdighetene bak USAs krig i Vietnam med ren filmisk brutalitet.
Fra trening med en tyrannisk drillsersjant til kamp i frontlinjene, Private Jokers skremmende historie formidler ødeleggelsen og dehumaniseringen som er tvunget på de som prøver å kjempe for landet sitt.
5. Barry Lyndon (1975)
Etter å ha kommet ut av Kubricks kansellerte Napoleon-biografi, følger Barry Lyndon en grådig skurk som kjemper og gifter seg til rikdom og luksus i England på 1700-tallet.
Dette storslåtte og utsøkte eposet var revolusjonerende for opptak av scener kun opplyst av levende lys. Men tro mot sin natur som et kunstverk, Barry Lyndon hengir seg til sitt eget filmiske kunstnerskap, som har begrenset publikum til de mest hardhendte historikere og filmelskere.
4. Dr. Strangelove eller: How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb (1964)
Etter at en paranoid luftvåpengeneral (Sterling Hayden) beordrer et atomangrep mot Sovjetunionen, kjemper USAs president (Peter Sellers) og hans kabinett mot klokken for å forhindre at dette angrepet setter i gang en sovjetisk dommedagsanordning som vil ødelegge verden.
Bare et par år etter Cubakrisen, og med muligheten for atomkrig var alle i tankene, Dr. Strangelove kom med og ga en morsom, men advarende historie om hvor lett menneskeheten kan ødelegge seg selv i en tid styrt av tåpelige politikere og deres atombomber.
3. A Clockwork Orange (1971)
Dette er uten tvil Kubricks mest kontroversielle bilde. Satt i en dystopisk versjon av London, følger denne filmen den sadistiske tenåringen Alex (Malcolm McDowell) mens han og hans gjeng med drys får gleden ved å engasjere seg i seksuelle overgrep og ultravold, som filmen kan overdrive med å presentere.
Til tross for dette, En Clockwork Orange tilbyr en tankevekkende satire over samfunnet, da Alex nesten blir fratatt sin frie vilje av en korrupt regjering som prøver å «kurere» ham for hans ondskap.
2. The Shining (1980)
Basert på romanen av Stephen King, følger denne filmen en alkoholisert forfatter (Jack Nicholson) som tar med seg sin kone (Shelley Duvall) og den synske sønnen (Danny Lloyd) for å se over et hjemsøkt hotell om vinteren, bare for å bli revet i stykker av hytte feber og de ondskapsfulle spøkelsene som våker over dem.
Selv om den var splittende ved utgivelsen for sine avvik fra Kings bok, The Shining har siden blitt en skrekkklassiker takket være dens hjemsøkende atmosfære, enestående kinematografi og Jack Nicholsons hovedopptreden. Den forblir kanskje ikke tro mot kildematerialet, men Kubricks film er et eget filmbeist.
1. 2001: A Space Odyssey (1968)
Etter at en utenomjordisk monolitt er avdekket på månen, setter et team av astronauter og deres sansende superdatamaskin i gang for å undersøke en lignende anomali nær Jupiter. Dette sci-fi-mesterverket presenterer en operafremstilling av menneskehetens evolusjon som påvirket av romvesener, fra å lære å bruke verktøy til å lage AI og utforske verdensrommets uendelighet.
2001: A Space Odysseyen sci-fi-film med en flott slutt, var flere tiår foran sin tid tilbake i 1968, og den fortsetter å holde stand i dag takket være dens uforglemmelige bilder og realistiske effekter, som bidro til å etablere Kubrick som en helt egen stilsetter.
Støtt vårt arbeid ❤️
Hvis du likte denne artikkelen, vurder å gi en tips for å hjelpe oss med å fortsette å publisere kvalitetsinnhold.
